Die unerschöpfliche Energie und Grenzenlosigkeit von Frauen treffen sich in zeitlosen Porträts

Zeitlose Designs, die die Mode von heute und morgen widerspiegeln, und Gemeinsamkeiten zwischen Frauen treffen in Ölgemäldeporträts von Modedesignern aufeinander. Die zeitlosen Ansätze von Frauen, die das Leben aus der Perspektive von Emotion und Logik definieren, werden in den Porträts ebenso hervorgehoben wie zeitlose Designs. Die unendliche Energie der Frauen ist mit Rot bestickt, ihre Grenzenlosigkeit mit Blau.

Die Ähnlichkeiten zwischen zeitlosen Designs, die die neuesten Modetrends prägen, und Frauen brachten Mode und Malerei an einen gemeinsamen Punkt. Die Leinwand- und Stoff-Kollaboration, die mit der Umsetzung der Randideen des verrückten Malers Salvador Dali in Modeentwürfe begann, inspirierte Modedesigner. Der Modedesigner Simay Kışlaoğlu, einer der schärfsten Verfechter der Zeitlosigkeit in der Mode, definiert zeitlose Designs durch den vielseitigen Charakter von Frauen in den von ihm signierten ölgemalten Porträts.

Simay Kışlaoğlu erklärte, dass sie die funktionalen Merkmale des „Weniger ist mehr“-Trends betonte, der durch die Pandemie mit ihren Porträts der Vielseitigkeit von Frauen beschleunigt wurde, und sagte: „Zeitlose Designs mit dem ‚Weniger ist mehr‘-Ansatz in der Mode ergänzen die Identität der Verbraucher mit den Reichtum, den sie enthalten, genau wie Frauen. Zeitlose Designs, die keine Standardisierung durch den schnelllebigen Konsumtrend zulassen, verhindern Verschwendung. Frauen, die als Ausgleichselement in der Familie, im Geschäftsleben, auf der Straße und in allen Lebensbereichen fungieren, haben die Kraft, das Leben mit ihren geschickten Händen klug zu meistern. Sie wissen sehr gut, wo sie ihre Instinkte und Emotionen loslassen und Logik in die Tat umsetzen müssen. Als Vertreter von Ästhetik und Einfachheit, die sich in zeitlosen Designs vereinen, haben sie die Kraft, die Zeit sehr gut zu managen. Gemeinsamkeiten von Frauen und zeitlose Designs in der Mode spiegele ich mit unterschiedlichen Gesichtern in meinen Portraits wider. Die Frauen in meinen Porträts sind die Stimme zeitloser Designs.“

Spiegelt die Ähnlichkeiten zwischen Frauen und zeitlosen Designs wider

Modedesignerin Simay Kışlaoğlu machte auf die Tatsache aufmerksam, dass zeitlose Designs Eleganz mit den freien, bequemen, einfachen und schlichten Linien des Minimalismusstils definieren, und sagte: „Frauen zeichnen den Rahmen ihrer eigenen Freiheit in ihrer Welt, die sie manchmal mit ihrer erschaffen instinktive Impulse und manchmal mit ihrer Logik. Wie bei zeitlosen Designs macht jede Linie auf den Gesichtern von Frauen sie zu etwas Besonderem. Während Frauen mit unterschiedlichen Identitäten das Leben verschiedener Menschen mit der Kraft ihrer Arbeit prägen, bringen zeitlose Designs, die mit der Kraft der Arbeit und nicht mit Industriemaschinen hergestellt werden, diese Funktion der Frau auch in die Modebranche. In meinen Ölgemäldeportraits, die ich inspiriert von diesen Ähnlichkeiten signiert habe, setze ich mich aus verschiedenen Blickwinkeln mit den Begriffen Freiheit, Selbstbewusstsein, spirituellem Reichtum, Frieden und Liebe mit der Unschuld der weiblichen Natur auseinander. Indem ich die Energie von Rot mit der enormen Freiheit von Blau kombiniere, beschreibe ich die unendliche Energie und Grenzenlosigkeit von Frauen.“

Ein Aufruf zur Unterstützung von Kunst und Künstlern

Simay Kışlaoğlu erwähnte, dass er bestrebt sei, seine Porträts in Ausstellungen umzuwandeln, und sagte: „Ich habe keine Schwierigkeiten, meine zeitlosen Designs, die ich als Künstler entwickelt habe, Modeliebhabern zur Verfügung zu stellen. Allerdings ist es für einen Maler nicht so einfach, seine Werke Kunstinteressierten zu präsentieren. Es erwartet, von Menschen und Marken unterstützt zu werden. Zum Beispiel wurden die Zeichnungen von Marilyn Monroe und James Dean, die Andy Warhol in den 90er Jahren in Pop-Art verwandelte, dank Versace wiederbelebt. Damit ähnliche Initiativen in der Türkei entstehen, müssen mehr Ausstellungen organisiert werden, um junge Künstler zu unterstützen. Die Unterstützung, die wir Kunst und Künstlern gewähren, kann die Entstehung neuer Marken beschleunigen, die unserem Land einen Mehrwert bieten.“