Wer ist Salvador Dali?

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, kurz Salvador Dalí (* 11. Mai 1904 - gestorben am 23. Januar 1989), katalanischer surrealistischer Maler. Er ist berühmt für die seltsamen und auffälligen Bilder in seinen surrealen Werken. 1931 vollendete er sein bekanntestes Werk, The Determination of Memory.

Neben der Malerei interessierte sich Dalí auch für Skulptur, Fotografie und Filmemachen. Der kurze Cartoon Destino, den er mit dem amerikanischen Animator Walt Disney machte, wurde 2003 für den Oscar als "bester kurzer Animationsfilm" nominiert.

Der in Katalonien geborene Dalí behauptete, von den Mauren abstammen zu können, die 711 Spanien eroberten, und schrieb seine "Vorliebe für alles Phantasievolle und Grelle, Luxusleben und östliche Kleidung" seiner "arabischen Herkunft" zu.

Während seines ganzen Lebens hat Dalí mit seiner exzentrischen Kleidung, seinen Manieren und Worten ebenso Aufmerksamkeit erregt wie mit seiner Kunst, was zuweilen diejenigen, die seine Kunst schätzen, zu denen gemacht hat, die dies nicht tun. Die Bekanntheit dieser Taten machte Dalí weithin bekannt und erhöhte das Interesse an seinen Werken.

Dali wurde am 11. Mai 1904 in Figueres, Katalonien, Spanien, als zweites Kind von Salvador Dalí i Cusí und Felipa Domenech Ferres geboren. Das erste Kind des Paares, geboren 1901, starb genau neun Monate und zehn Tage vor Dalís Geburt (am 1. August 1903) an einer Verdauungsentzündung, und sein Name Salvador wurde an das zweite Kind weitergegeben. Das Dalí-Paar konnte den jungen Tod seines ersten Kindes nicht akzeptieren und sprach oft über seinen toten Bruder neben dem jüngeren Dalí, hielt ein Bild des ersten Salvador an der Wand ihres Schlafzimmers und besuchte zusammen mit Dalí regelmäßig das Grab des ersten Salvador. Dies führte dazu, dass Dalí in jungen Jahren Verwirrung über seine Identität verspürte. Später über seinen Bruder, den er nie kannte: "Wir sahen uns ähnlich wie zwei Wassertropfen, aber unsere Überlegungen waren unterschiedlich. Er war wahrscheinlich die erste Version von mir, die zu absolut entworfen wurde." er konnte sagen.

Dalís Vater war ein Notar mit einem harten und maßgeblichen Charakter. Seine Mutter hingegen war liebevoll und verständnisvoll und unterstützte die Bemühungen ihres Sohnes beim Malen. Als Dalí drei Jahre alt war, wurde seine Schwester Ana María geboren. Als einziger Sohn des Hauses zeigte Dalí, der von seiner Mutter, Schwester, Tante, Großmutter und Betreuerin ständige Aufmerksamkeit erhielt, schon in jungen Jahren einen verwöhnten und launischen Charakter.

Dalí, die 1914 mit Unterstützung ihrer Mutter an einer privaten Kunstschule eingeschrieben war, eröffnete 1919 ihre erste Ausstellung im Stadttheater Figueres. Im Februar 1921 verlor er seine geliebte Mutter an Brustkrebs. Über den Tod seiner Mutter „Es war der größte Schlag, den ich je in meinem Leben erlitten habe. Ich habe ihn angebetet. Ich konnte den Verlust eines Wesens nicht zugeben, dem ich immer vertraut habe, um die unvermeidlichen Fehler meiner Seele unsichtbar zu machen. “ er konnte sagen. Dalís Vater heiratete kurz nach dem Tod seiner Frau seine Schwägerin.

Madrid, Paris und die USA

Dalí zog 1922 nach Madrid und schrieb sich dort in der Schule ein. In seinen frühen Werken zeigte er kubistische und dadaistische Einflüsse. Diese neuen Trends, die aus Frankreich und der Schweiz stammen, waren zu dieser Zeit in Madrid nicht sehr verbreitet, und Dalís Arbeit erlangte bald Aufmerksamkeit. Während seiner Jahre in Madrid freundete sich Dalí eng mit dem Filmemacher Luis Buñuel und dem Dichter Federico García Lorca an, die wie er die Avantgarde-Kunst liebten. Dalí, der 1923 wegen mangelnder Disziplin vorübergehend von der Schule suspendiert wurde, wurde verhaftet und für eine Weile inhaftiert, weil er im selben Jahr an anarchistischen Demonstrationen in Girona teilgenommen hatte. Er kehrte 1925 zur Schule zurück und eröffnete seine erste Einzelausstellung in Barcelona. Seine Bilder stießen bei den Kritikern auf Interesse und Überraschung.

Dalí ging 1926 nach Paris und lernte Pablo Picasso kennen, den er sehr respektierte. In den nächsten Jahren würde der Picasso-Einfluss Dalís Arbeit dominieren. Kurz nach seiner Rückkehr von einer Reise nach Paris wurde Dalí endgültig aus seiner Schule ausgeschlossen und bald in die Armee eingezogen. Er beendete seinen Militärdienst im Oktober 1927 und schrieb im März 1928 zusammen mit den Kunstkritikern Luís Montanyà und Sebastià Gasch das "Anti-Art Catalan Manifesto", das sich für Modernismus und Futurismus in der Kunst einsetzte.

Der avantgardistische Kurzfilm An Andalusian Dog, den er 1929 mit seinem Freund Luis Buñuel drehte, verschaffte dem Duo in surrealistischen Kunstkreisen großen Ruhm. Dalí reiste im selben Jahr zum zweiten Mal nach Paris, wo er über den Maler Joan Miró André Breton und Paul Éluard, die Pioniere der surrealistischen Bewegung, kennenlernte. Éluards Frau Gala (richtiger Name Helena Ivanovna Diakonova) erregte Dalís Aufmerksamkeit vom ersten Moment an, als sie sich trafen, und im Sommer 1929 begannen Dalí und Gala eine leidenschaftliche Affäre, die sich später zu einer Ehe entwickeln sollte.

1931 machte Dalí sein berühmtestes Werk, The Persistence of Memory. Auch als Soft Watches oder Melting Watches bekannt, zeigt das Werk vor einer weiten Strandlandschaft schmelzende Taschenuhren. Die Arbeit wird allgemein als Protest gegen den starren und unveränderlichen Zeitbegriff interpretiert. Dalí schrieb später, dass dieses Gemälde von einem Camembert-Käse inspiriert wurde, der unter der heißen Augustsonne schmilzt.

Dalí und Gala, die seit 1929 zusammenleben, heirateten 1934 in einer staatlichen Ehe. (Sie wollten sich 1958 mit einer katholischen Hochzeit erfrischen.) Nachdem Dalí im selben Jahr eine Ausstellung in New York eröffnet hatte, sorgte er in den USA für Aufsehen und erlangte großen Ruhm. Als er 1936 gebeten wurde, auf der London International Surrealist Exhibition eine Rede zu halten, trat er in einem sperrigen Taucheranzug im alten Stil auf der Bühne auf. Sie trug einen mit Juwelen bestickten Keil um die Taille des Overalls; Er hielt ein Stichwort in der einen Hand und zog mit der anderen an einem Paar Wolfshunde. Da sie während des Gesprächs Schwierigkeiten beim Atmen hatte, wurde ihre Taucheranzugkappe entfernt.

Dalí reiste 1937 nach Hollywood und traf die Marx-Brüder, berühmte Komiker der damaligen Zeit, und schrieb ein Drehbuch für sie. Im Sommer 1938 lernte er Sigmund Freud kennen, den er in London bewunderte, und machte mehrere Porträts des berühmten Psychologen. Wie alle Surrealisten interessierte sich Dalí für den Ausdruck des Unbewussten und verfolgte Freuds Schriften über das Unbewusste mit Interesse.

Als der spanische Bürgerkrieg, der 1936 begann und ganz Spanien ins Chaos stürzte, 1939 mit dem Sieg von General Francisco Franco endete, erklärte Dalí seine Unterstützung für das neu etablierte faschistische Regime. Daraufhin wandten sich die Surrealisten, hauptsächlich Marxisten, die Dalís übertriebene Bemühungen, Aufmerksamkeit zu erregen, nicht mochten, offen von Dalí ab. Breton, der Anführer der surrealistischen Gruppe, zeichnete ein sarkastisches Anagramm aus Salvador Dalís Namen: Avida Dollars. Dalí antwortete schnell: "Le surréalisme, c'est moi!" (Der Surrealismus gehört mir!) Der Konflikt zwischen den Surrealisten und Dalí würde weitergehen, bis Dalí starb.

Im Jahr 1940 Dalí und Gala II. Sie flohen vor dem Weltkrieg und ließen sich in den USA nieder. Sie würden neun Jahre hier bleiben. 1942 veröffentlichte Dalí seine Autobiografie Das geheime Leben von Salvador Dalí. In den Jahren 1945-46 arbeitete Destino mit Walt Disney und Alfred Hitchcock zusammen, um Spellbound-Filme zu produzieren. 1947 malte er ein surrealistisches Porträt von Picasso.

Rückkehr nach Katalonien

1949 kehrte Dalí mit seiner Frau nach Europa zurück und ließ sich in seiner Heimatstadt Katalonien nieder. Er würde für den Rest seines Lebens hier bleiben. Seine Ansiedlung in Spanien, die vom faschistischen Franco-Regime regiert wurde, löste erneut die Reaktion linker Künstler und Intellektueller aus.

Dalí veröffentlichte 1951 das Mystische Manifest, in dem er einige Konzepte des Katholizismus und der modernen Wissenschaft zusammenfasste. II. In seinen Nachkriegsarbeiten würden katholische Themen und moderne wissenschaftliche Konzepte wie DNA, Hyperwürfel (vierdimensionaler Würfel) und atomare Auflösung in den Vordergrund treten. Dalí, sehr beeindruckt von der Kraft der in Hiroshima explodierenden Atombombe, nannte diese Periode seines Lebens "nukleare Mystik". Während dieser Zeit experimentierte Dalí mit vielen verschiedenen Techniken wie Spritzen von Farbe auf Leinwand, Hologrammen, optischen Täuschungen und Stereoskopie.

1960 beschloss der Bürgermeister von Figueres, das Stadttheater zu restaurieren, in dem vor vielen Jahren Dalís erste Ausstellung gezeigt worden war, und das durch den Bürgerkrieg unter dem Namen "Dalí Theater und Museum" beschädigt wurde. Dalí war bis 1974 persönlich am Bau und der Dekoration des Museums beteiligt und verbrachte viel Zeit und Mühe mit diesem Projekt. Obwohl das Museum 1974 eröffnet wurde, nahm Dalí bis Mitte der 1980er Jahre kleinere Ergänzungen und Änderungen vor.

Am 10. Juni 1982 starb Dalís geliebte Frau, Manager, Model und Muse Gala. Nach Galas Tod verlor Dalí seinen Lebenswillen und ließ sich in der Burg Púbol nieder, wo seine Frau starb und begraben wurde, und begann ein zurückgezogenes Leben zu führen. Im Juli 1982 erklärte der spanische König Juan Carlos Dalí zum Marquis von Púbol. Als Reaktion auf diese Geste überreichte Dalí dem König eine Zeichnung mit dem Titel „Kopf Europas“. Der Schwanz des Spatz, 1983 im Schloss Púbol gemalt, sollte Dalís letztes Werk sein. Im August 1984 verletzte sich Dalí bei einem Brand unbekannter Ursache in seinem Schlafzimmer im Schloss am Bein. Kurz nach diesem Ereignis kehrte er nach Figueres zurück und lebte im Salvador Dalí Theater und Museum. Dalí starb am 23. Januar 1989 an Herzversagen und wurde in der Krypta des Museums, das seinen Namen trägt, in Figueres beigesetzt.

Artefakte

Zu seinen Lebzeiten produzierte Dalí mehr als 1500 Gemälde und Dutzende von Skulpturen sowie eine Vielzahl von Lithografien, Buchillustrationen, Theaterdekorationen und Kostümen. Er hat auch mit Fotografen wie Man Ray, Brassaï, Cecil Beaton und Philippe Halsman sowie Modedesignern wie Elsa Schiaparelli und Christian Dior zusammengearbeitet.

Die überwiegende Mehrheit von Dalís Werken befindet sich heute im Dalí Theater und Museum in Figueres. Floridas St. Das Salvador Dalí Museum in St. Petersburg, das Reina Sofia Museum in Madrid und die Salvador Dalí Galerie in Los Angeles beherbergen ebenfalls Hunderte von Werken des Künstlers.

Das gekreuzigte Jesus-Bild, das Dalí 1965 dem Rikers Island-Gefängnis in New York schenkte, wurde bis 1981 in der Messehalle des Gefängnisses und dann in der Lobby des Gefängnisses aufgehängt und 2003 von Unbekannten gestohlen. Die Hauptinspirationsquelle von Salvador Dali, einem der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts, dem Vertreter des Surrealismus, dh des Surrealismus, waren seine Träume, Ängste und Träume, und Dali wurde auch in Istanbul mit seinen Werken ausgestellt, die den Fluss der Malerei lenken. In der Ausstellung "Ein surrealistischer Salvador Dali in Istanbul", einer umfassenden Retrospektive von Dali, wurden 380 Werke wie Ölgemälde, Zeichnungen und Grafiken des spanischen Künstlers sowie Manuskripte, Notizbücher, Briefe und Fotografien ausgestellt.

Politische Sicht

Die Politik spielte eine sehr wichtige Rolle in Salvador Dalís Existenz als Künstler. Der Begründer des Surrealismus, der Trotzkist André Breton, begann sein künstlerisches Leben als pro-faschistischer Franco, der in den folgenden Perioden auf blutige Weise die Macht übernahm.

In seiner Jugend konzentrierten sich anarchistisch-kommunistische Schriften eher darauf, den Leser zu schockieren, als auf eine tiefe Einsicht mit scharfen Auswirkungen. Dada-Effekt ist in diesen Jahren zu sehen. Als Dali älter wurde, wurde der Trotzkist André Breton ein Surrealist mit der zunehmenden Effektivität der surrealistischen Bewegung.

Wenn der spanische Bürgerkrieg beginnt, vermeidet Dali es, mit einer Gruppe zu kämpfen und sich auf die Seite zu stellen. In ähnlicher Weise kritisierte George Orwell im Zweiten Weltkrieg Dali dafür, "wie eine Maus wegzulaufen, wenn Frankreich in Gefahr ist". Jahre später erklärte Dali: "Wenn sich der europäische Krieg nähert, denkt er nur, dass der Ofen ein schöner Ort ist, an dem er angeklickt werden kann, wenn die Gefahr näher rückt." II. Als er nach dem Zweiten Weltkrieg nach Katalonien zurückkehrte, kam er dem Franco-Regime näher. Einige seiner Worte unterstützten das Franco-Regime und dankten ihm, dass er Spanien von den zerstörerischen Kräften befreit hatte. In dieser Zeit konvertierte er zum katholischen Glauben. Er gratulierte auch Franko zu seinem Todesurteil. Er traf Franco auch persönlich und malte Francos Großmutter. Es ist unmöglich festzustellen, ob seine Gefühle für Franko aufrichtig oder lügnerisch waren.

Wissenschaft und Dali

Salvador Dali interessierte sich für verschiedene Bereiche sowie für Malerei, Skulptur, Fotografie und Filmemachen. Er legte jedoch einen anderen Schwerpunkt auf die Wissenschaft. Optische Täuschungen und Doppelbilder inspiriert in den 1930er Jahren, Max-Plancks Quantentheorie 1940, atomare Auflösung nach der Hiroshima-Katastrophe 1945. Anfang der 1950er Jahre hatte er die Atombombe beiseite gelegt und sich auf die "Teilchen" des deutschen Physikers Werner Heisenberg konzentriert.

"Hier", sagte er, "ist der wichtigste Beweis dafür, dass Gott existiert", als er 1953 den berühmten Artikel von Watson und Crick in der 171. Ausgabe des Nature-Magazins las und die Doppelhelix-Struktur von Cricks Frau Odile sah. DNA ist eine Leiter, die Jakob aus genetischen Engeln geschaffen hat und die einzige Verbindung zwischen Mensch und Gott darstellt. “

Seit 23 Jahren ist die Struktur des DNA-Moleküls seit diesem Datum ein wesentlicher Bestandteil seines täglichen Lebens und seiner Kunst. Er glaubte, dass die Doppelhelix die Grundform des Lebens sei und verwendete dieses Symbol in seinen etwa zehn Gemälden. In seinem Gemälde "Schmetterlingslandschaft. Der große Masturbator in einer surrealistischen Landschaft mit DNA" platzierte Freudian DNA in dreidimensionaler Form in dem Land voller Symbole.

Das 25 x 1962 Meter große Gemälde, das er in Erinnerung an fast tausend Menschen gemalt hat, die während der Flutkatastrophe von Barcelona am 3. September 3.5 ertrunken und verschwunden sind, trägt den Namen "Galacidalacidezoxyribonukleinsäure". Im Jahr 2002 lautete der kaum ausgesprochene Name von Dali in der Notiz neben dem Gemälde im Dali Museum direkt am Meer in St. Petersburg, Florida, Gala, Cid, Ala und Desoxyribonukleinsäure. sözcüEs wurde registriert, dass er aus seinem erstellt. Nach den Informationen in derselben Notiz ist „Gala“ der Name seiner Frau, die beliebteste Inspirationsquelle des Künstlers und die Hauptfigur vieler seiner Werke. "El Cid" ist der gebräuchliche Name für Rodrigo Diaz de Vivar, den Nationalhelden der Spanier, die im 11. Jahrhundert gegen die Berber kämpften. "Ala" ist die abgekürzte Form von Allah und "Desoxyribonukleinsäure" ist der explizite Name des DNA-Moleküls.

„Ich glaube an Gott, aber ich bin kein Gläubiger. Mathematik und Naturwissenschaften sagen mir, dass Gott sein muss, aber ich glaube es nicht “, untersucht Salvador Dali die komplexe Beziehung zwischen Wissenschaft und Religion in diesem Gemälde. Auf den ersten Blick scheint es zu versuchen, die Überlegenheit der Religion gegenüber der Wissenschaft zu erklären, aber es versucht auszudrücken, dass sie tatsächlich parallel zueinander sind und sogar auf symmetrischen Grundlagen beruhen. DNA-Doppelhelix-Leben in mehreren Teilen des Bildes, bestehend aus fünf offenen und einem versteckten Bild; Rechts symbolisieren Männer in Vierergruppen, die ihre Gewehre aufeinander richten, den Tod, die Wesen am Himmel nach dem Tod.

Dali machte auch andere Gemälde zu ähnlichen Themen und gab ähnliche Namen. Die im Museo Nacional Reina Sofia in Madrid ausgestellten "Desoxyribonukleinsäure-Araber" sind ein weiterer Beweis für die Bewunderung des Künstlers für dieses einzigartige Molekül. Er vergleicht die Symmetrie der DNA endlos mit seiner Beziehung zu seiner Frau: „Genau wie Gala und ich öffnen und schließen sich diese beiden Hälften, die perfekt zusammenpassen, ohne sich zu wundern. Das Leben basiert auf der absoluten Regel der Desoxyribonukleinsäure, es entscheidet über die Vererbung. "

Dali interessierte sich von den 1980er Jahren bis zu seinem Tod für Mathematik. Er interessierte sich besonders für die Katastrophentheorie des französischen Mathematikers Rene Thom, die zeigte, dass sich kontinuierliche Funktionen in nicht kontinuierliche verwandeln können und dass sich der Wert einer Funktion plötzlich ändern kann (d. H. Der mathematische Ausdruck eines ruhigen Hundes, der Sie plötzlich angreift). Wie in seiner neuesten Arbeit, The Swallowtail, brachte er viele mathematische Symbole in seine Bilder ein und versuchte, seine Lebensphilosophie durch sie zu reflektieren, verlor jedoch nie seine Leidenschaft für das DNA-Molekül.

Dali war 81 Jahre alt, als er seine Leidenschaft für die Wissenschaft mit einem Kongress mit dem Titel „Unfall in der Natur“ in seinem Geburtsort Figueres krönte. Fast alle Redner waren Nobelpreisträger. Mit dabei waren der Chemiker Ilya Prigogine, der Physiker Jorge Wagensberg und der Mathematiker Rene Thom. Unter den Zuhörern befanden sich Persönlichkeiten der wissenschaftlichen Welt, berühmte Philosophen und Künstler. Dali war zu krank, um aus dem Bett zu kommen, und beobachtete alles mit Überwachungskameras. Salvador Dali starb am 23. Januar 1989, drei Jahre nach diesem Kongress. An ihrem Bett fanden sie die Bücher zweier Physiker und eines Mathematikers: Stephen Hawking, Erwin Schrödinger und Matila Ghyka.